紫竹笛校本课程建设的实践与探索

紫竹笛校本课程建设的实践与探索

（2016.2在《福建教育研究》发表，CN35-1298/）

闽侯县实验小学   谢秀容

摘   要：本文从紫竹笛校本课程建设的背景、实践策略、实践成效三方面阐述了我校立足实际，积极挖掘本土文化资源，开发校本音乐课程，并以本土民间乐器——紫竹笛为突破口，引领校园文化建设的探索历程。

关键词：紫竹笛   校本课程   音乐素养   校园文化

一、紫竹笛校本课程建设的背景

（一） 紫竹笛器乐教学的意义

器乐教学是音乐课程中的一个学习领域，是学生音乐表现形式之一。《义务教育音乐课程标准（2011年版）》指出：器乐教学对于激发学生学习音乐的兴趣，提高学生对音乐的理解、表达和创造能力，发挥音乐教育的审美功能，丰富学生的课余音乐生活，都有着重要作用。①紫竹笛是福州地区近年来经改良开发的一种民间吹奏乐器，为紫竹制作的六孔竖笛，兼具竖笛与横笛的特点。相对竖笛与横笛，紫竹笛携带方便，吹奏技巧简单易学，且音色柔美，音乐表现力强，适合小学生吹奏。作为教师，有责任把紫竹笛这一地域传统艺术文化继承下来，并发扬光大。推广并普及紫竹笛进课堂，让学生感受其独特的艺术魅力，激发对紫竹笛演奏的学习兴趣，同时丰富音乐教学实践活动，提高吹奏技能，涵养美德，陶冶情操。

（二）践行课程资源多元整合的需要

音乐新课标对学生的全面发展给以新的阐述和定位，突出的特点是课程目标由单向方式走向多元、综合与均衡，但在当前音乐课改实践中还未得到较准确的贯彻与落实，尤其是在实现《义务教育音乐课程标准（2011年版）》规定目标的过程中，教学手段、方法单一，未充分挖掘、整合各种教育资源。为转变这种现状，必须坚持以开放的视野，进行紫竹笛校本课程与现有音乐课程资源的多元整合，优化音乐课堂教学模式，提高教学效益，促进学生音乐素养的提高。

（三） 校园特色文化建构的需要

校园文化建设涵盖了相关课程文化的建设。笔者所在的学校具有60多年丰厚的人文底蕴，经过一代又一代人的智慧接力，创新进取，正逐步探索出“文化引领——艺术熏陶——匡正言行——成就品行”这样一条适合于各个学科的艺术育人路径，并确立了“艺术点亮心智，文化成就品行”的办学理念。紫竹笛校本音乐课程的建设，正依托在这浓郁的校园艺术文化大环境中，并根据音乐新课标精神，开拓创新，发挥器乐教学之审美教育功能，丰富校园艺术活动形式，为艺术校园文化建设增添别样的色彩。

二、紫竹笛校本课程建设的实践策略

（一） 开发紫竹笛校本课程的教材内容

自确立了紫竹笛这一校本课程资源开始，全校师生群策群力编写了校本教材《竹笛丝韵》。教材针对小学阶段学生的身心特点及学习规律，通过收集、筛选、整理乐曲素材，如民间音乐、流行音乐、单声部乐曲、双声部乐曲、民族民间音乐、外国经典音乐作品等，并请当地民间紫竹笛艺人提供参考，分成紫竹笛基础知识、演奏方法、曲目练习、曲目选奏、温馨信箱等板块，并编辑成册。教材中既有年级统一要求的吹奏曲目，又有可供自主选奏的曲目，满足了不同年龄、不同水平学生自主学习的需要，充分体现音乐课程文化的多样性，符合课标精神及时代精神。

（二）确立紫竹笛校本课程的教学目标

课程目标是课程价值的具体性体现，是课程阶段性、特殊性的学习结果显示。根据新课标的精神，紫竹笛课程目标涵盖了如下几个维度，即：培养学生学习紫竹笛演奏的兴趣，增进学生对紫竹笛民间乐器的认识；培养良好的演奏习惯，提高学生读谱、聆听、视奏、视唱、创作等音乐学习能力；正确掌握紫竹笛的演奏技能，能独立或合作演奏一定数量、一定程度的乐曲；能运用紫竹笛参与歌曲、乐曲的表现；能够对自己或他人的演奏做简单的评价。针对学情，我们拟定了可操做的具体的学段目标，为紫竹笛教学提供依据。

（三）探讨紫竹笛校本课程的教学方法

为了更好地贯彻落实紫竹笛校本课程建设，我们打破传统的“照本宣科”的教学模式，将现行课程资源与校本紫竹笛课程资源有机渗透，多维整合。在教学内容、教学形式、教学策略上进行创造性地运用，力求达到不一样的教学效益。

1．培养演奏习惯。良好的学习习惯的养成终身受益。“紫竹笛”对小学生而言是新鲜事物，从小培养紫竹笛演奏的正确习惯十分必要。如：紫竹笛取放、保养的知识、演奏姿势、手型、口型、指法等，这些习惯的培养从一开始就要明确，及时纠错。同时，要培养良好的课堂演奏常规习惯，做到认真倾听，相互合作。

2．培养演奏能力。器乐演奏要求学生具有一定的识谱能力，对节拍、节奏、音准、气息运用、指法协调有一定的要求，对此，我们提倡学生从一年级起，就要渗透识谱知识，抓好节拍、节奏、音高、力度等音乐知识概念与技能的训练。

3．鼓励多向互动。为避免枯燥的器乐学习，保持小学生学习的兴趣，丰富学生的音乐感受体验，在课堂教学中，我们根据学情，努力促成课堂教学多向互动的局面，利用紫竹笛进行师生互动、生生互动等，鼓励学生自主、合作、探究学习，在唱歌教学、欣赏教学中适时引入紫竹笛，鼓励学生积极参与实践，体验不一样的音乐乐感。

4．拓展音乐视野。紫竹笛特有的音色适合许多乐曲的演奏，为进一步拓展学生音乐视野，我们还利用紫竹笛校本课程来丰富相关主题的学习，如紫竹笛校本教材中的选奏曲《采茶扑蝶》、《牧羊女》、《龙的传人》等，就是结合现有人教版四到六年级音乐教材中的单元主题《绿水江南》、《中国功夫》、《我的祖国》进行拓展补充，这些课外的相关联的学习内容，让学生在音乐学习的深度和广度上，得到拓展，丰富了学生们的感性体验，充实了内在情感。

5．辅助唱歌教学。用紫竹笛辅助唱歌教学，其趣浓浓。如：唱歌教学《樱花》，学生在练习6、7两个音后，就可以用紫竹笛进行互动接龙演奏，既帮助学生巩固音高，又学以致用，得到紫竹笛演奏练习。在二声部合唱教学中，很多学生会遇到音准以及声部协调问题，借助紫竹笛也可以很好地解决。例如：学生唱好高声部，教师用紫竹笛吹低声部，让学生在相互倾听中，稳定音高，唱好二声部歌曲。又如：认识装饰音，教师也可以借紫竹笛演奏让学生进一步感受装饰音的效果。总之，教师可以根据实际教学需要，灵活运用紫竹笛辅助教学，让课堂生动起来。

6．开展主题活动。结合学校文化大环境，开展紫竹笛系列活动，活跃校园生活尤为重要。在课堂上，可以开展“五分钟紫竹笛展示”，作为紫竹笛学习过程的检测评价；“笛韵悠悠紫竹笛比赛”、“班班笛韵飘”、“千人笛韵”等，这些形式多样的紫竹笛演奏活动不仅浓郁了校园文化，熏陶学生心灵，也实现了校本课程建设以美育人的教育功效。

（四）完善紫竹笛校本课程的教学评价

紫竹笛校本课程的评价除了教师的评价，还强调学生的自我评价，围绕学习能力(识谱、演奏、创编)、情感态度（热爱程度）、过程与方法（参与、探究、合作学习）几个方面进行评价。在紫竹笛校本课程的建设中，我们常常倾听学生的自我评价，这些自主性评价有助于学生形成理性学习的态度，也帮助教师获得学生紫竹笛演奏学习情况的积极反馈，帮助教师更好地调整教学。

三、紫竹笛校本课程建设的实践成效

（一） 丰富校园艺术活动，传承紫竹笛文化

紫竹笛校本课程的建设，不仅丰富了校园艺术活动，还传承了紫竹笛这一传统艺术文化。经过一年多全体师生的共同努力，紫竹笛逐渐成为学生们喜爱的一种演奏乐器，人人会吹，不同形式、不同场合的紫竹笛演奏会成为常态，成为特色校园文化一大亮点。

（二） 优化课堂教学结构，提高学生音乐素养

在教学实践中，教师发挥紫竹笛的教育功效，有效整合音乐课程资源，优化课堂教学模式，让学生们积极参与紫竹笛吹奏练习，在听、唱、视、奏、创中充分体验音乐学习的快乐，激发学生学习音乐的兴趣，培养了自信、合作学习的良好品质。同时，促进学生音乐素养的提高。

（三） 激励了全员参与，促进教师专业成长

在紫竹笛校本课程开发与建设的过程中，全体音乐教师积极开展紫竹笛整合课程的教学研讨，在不同的年级班级开展了紫竹笛演奏教学示范课、整合课，大家在互听互学中进行针对性的问题探讨，促进教师专业成长。同时，学校还利用集会时间进行全体教师紫竹笛演奏的培训与交流，形成浓恰的艺术学习氛围，提升教师们的艺术鉴赏力、感悟力、创造力。